傣族民歌有哪些？(什么是伟大的民歌？)
它具有独特的民族音乐风格，如民间歌曲、歌舞音乐、说唱音乐和歌剧音乐。
民间歌山歌、歌、悲歌、宗教歌等。山歌主要由年轻人单独或男女组合演唱。有些人表达他们的爱，赞美他们的家乡，唱他们幸福的生活，甚至即兴唱。德洪地区的山歌主要有两种：“呐喊”和“呐喊同卯”。孟市、盈江等地的呐喊，分为城子山歌（大语中“叫嘛 勒孟”，指城市流行的山歌）、巴子山歌（大语中“叫嘛勒姐”，指农村流行的山歌）两种。前者更轻，后者更轻。到处流行的呐喊风格都比较接近，音乐的基本特点有以下几点：歌曲是抒情的，多采用阶梯式的、小跳跃式的，宫殿、商数、羽毛、符号等模式较为常见，有时结构内会有模式的交替或向下方向的变调和转调。流行于各地的老调山歌（大字称“喊嘛板淘”）及流行于屏蔽地方的山歌（大字称“旦喊嘛”），都可归于喊嘛一类，但风格多少不同。德宏芒市城子山歌：二叫同卯，是瑞丽一带的山歌，音乐爽爽热情，多征式，节奏自由，曲调中 七度下行跳及结尾连续上行跳及上滑音，非常有特色。喊同卯用男女对唱歌歌时，称为“喊必央爽”，意图相恋歌。瑞丽还流行了缅甸大区的山歌“叫大亮”、“叫”等，音乐也发生了变化。下面的例子是德宏瑞丽的呐喊必央爽南桥版的大山歌和情歌基本相同，节奏鲜明，重音清晰，音乐明快，旋律以水平进，小跳跃为主，其间有七八度的跳跃，几乎都是宫制式，但强调征兆、角音。金平地区的山歌，俗称“吴乱”，夜间男女青年演唱，用琴伴奏演唱，曲子主要是宫调，但以征音结束。另外，元江、景谷等地也有不同的山歌。叙事歌有“喊秀”、“喊吴哦”、“喊暖”、“流水歌”、“桑”、“索”、“森”等。1.它被翻译成绿歌，用来唱情歌和史诗民歌，在德洪瑞瑞、孟石等地很流行。它的旋律是朗诵的，类似于鼓，经常由中年人在家里唱歌。吴啊，温暖的轰炸在德洪瑞丽地区很受欢迎。前者是唱诗的，后者是唱诗的，经常使用羽形，其中包含变体的声音。3桑干诗是西版流行的一种古老的诗歌形式，是一首表达年轻人真挚爱情的长篇抒情诗，有一首诗集。歌曲与赞哈调相似，依据字行腔，旋律比较自由，可以用声音、声音等伴奏唱得清清楚楚。四种毒品和绳索，在孟连县边境孟阿地区很流行。拖曳音乐更抒情，速度稍有自由，使用羽毛模式，一般唱弓弦乐器。歌曲中的音乐更活跃，更快，使用更多的商业模式。森林旋律性强，多为羽调。这首歌和森林的节奏都由各自的乐器伴奏。悲歌大字包括“大声喊海”、“大声听”、“大声说话”等，传遍了德宏各地。一个叫海，大词意味着哭，举行葬礼时，女人们哭着唱歌。2.尖叫“海赛梅尔”，是女儿结婚时母女哭着唱歌，歌词表达了母女之间的爱情。这两首曲子基本上是一样的，音域不宽，旋律类似于宫音的三和弦分解，而结尾较长的音通常有较强的下降音。我的意思是听你的歌。4.说坏话的时候，就意味着一首弦乐歌。演奏时不带乐器，悲伤时常常唱歌。宗教歌德宏地区有拜佛调、念经调、送水祝福调等;西双版纳地区有礼拜佛调、上升僧侣调、读经速调、读经慢调等。此外，还有反映原始崇拜的节日的音调，女巫唱歌的老师女儿的音调，跳舞的神和巫师唱歌的八卦的音调。它的特点是接近阅读的语气。此外，还有催眠歌、儿歌等。歌舞音乐包括孔雀歌、鼓声、十二马声、埃拉重建和尖叫声。在节日、转移、庆祝的时候被唱，用象足鼓等打击乐器伴奏的事多。1孔雀歌，戴语叫“罗龙呐喊”，在德洪地区很流行，散布着歌舞表演。音乐是活泼的，大部分是即兴创作的。鼓调，大话称为“叫波光”，流行于德宏芒市、遮放一带，分为鼓调（尖叫本光）和鼓调（呐喊光）两种，音乐近似，前者采用宫制式，采用特征制式;歌与舞交叉。312马调，在大语中被称为“喊马细双”，在英江、梁河等地很流行。12名男女在腰上缠着竹彩纸跳舞，表达年轻人在聚会路上相遇的歌曲，以及每年12个月的生产活动。曲调抒情性，商调多。吉拉是性的一种，在西版纳各地流行。每年，当龙船在水上节燃放鞭炮时，人们就会唱歌跳舞，气氛就会变得热烈起来。唱词基本上是3个字句，音乐是朴素的，多由羽调的三音列或四音列构成。5.在舞台上表演的歌曲和舞蹈，最初是缅甸大型民间歌舞剧的歌曲，在中国瑞丽地区也广为流传。使用七声宫调式或征调式。新鲜，独特的风格。德宏地区象足鼓舞除了上述歌舞音乐外，大地区还流行象足鼓舞、孔雀舞、鱼舞、鹿舞、锣舞等各种民间舞蹈，都有打击乐器伴奏。说唱音乐主要在西双版纳和孟连流行。在节日、新房建设、结婚、生育、佛教仪式等活动中，泰国人都会邀请民间歌手唱歌欢呼。这样一位半专业的艺术家，在西沙文被称为赞哈，在孟连被称为吴甘。在全国各地流传的曲调包括“赞哈调”、“霍甘调”和“孟仁调”。一个人唱，一个人伴奏，伴奏乐器分别采用Citine和Citine，曲调与语言紧密结合，节奏相对柔和，音乐结构基本上是乐阶的反复变化，歌词按腰韵。由于歌词的结构是自由的，短语的数量和长度不是固定的。乐器伴奏往往与歌曲的声部形成多声多声的关系。音乐大剧包含各种各样的男性和女性歌曲，男性房间是羽毛模式模式，女性房间是模式。自20世纪50年代以来，大剧融合了各种大型民歌和舞曲，丰富了声乐，增强了音乐表现力。大剧的歌曲基本上由上下句子构成，反复进行变更。因为单词的数量很少，所以短语的长度可能会有所不同。以前只提供元组、锣、高帽等伴奏，后来逐渐融入了各种民族乐器和西方管弦乐乐器，形成了一个新型的大歌剧乐队。大型民间乐器属于吹奏乐，如长笛、葫芦、长笛、木叶等。乐器包括奥丁、弦乐器等。弦乐器包括Citine，Horntin等。打击乐器有大象脚鼓、光隆、光边、光邦、锣、高帽等。大象脚鼓、锣和高帽合奏是大型乐器合奏的主要形式。自上世纪50年代以来，中国文艺工作者对民族音乐遗产进行了收集、整理和研究。在西双版纳成立了赞哈协会，组织了民歌歌手的歌曲和创作活动。各民族音乐家创作和编辑了各种流派的音乐作品，如大型戏剧《奥杰与三罗》、舞蹈舞蹈和电影音乐《孔雀公主》、舞蹈音乐《孔雀舞》、《小浦》、《追逐鱼》、《载食之路》、《有美丽的地方》、《我的故乡》等。
民间歌山歌、歌、悲歌、宗教歌等。山歌主要由年轻人单独或男女组合演唱。有些人表达他们的爱，赞美他们的家乡，唱他们幸福的生活，甚至即兴唱。德洪地区的山歌主要有两种：“呐喊”和“呐喊同卯”。孟市、盈江等地的呐喊，分为城子山歌（大语中“叫嘛 勒孟”，指城市流行的山歌）、巴子山歌（大语中“叫嘛勒姐”，指农村流行的山歌）两种。前者更轻，后者更轻。到处流行的呐喊风格都比较接近，音乐的基本特点有以下几点：歌曲是抒情的，多采用阶梯式的、小跳跃式的，宫殿、商数、羽毛、符号等模式较为常见，有时结构内会有模式的交替或向下方向的变调和转调。流行于各地的老调山歌（大字称“喊嘛板淘”）及流行于屏蔽地方的山歌（大字称“旦喊嘛”），都可归于喊嘛一类，但风格多少不同。德宏芒市城子山歌：二叫同卯，是瑞丽一带的山歌，音乐爽爽热情，多征式，节奏自由，曲调中 七度下行跳及结尾连续上行跳及上滑音，非常有特色。喊同卯用男女对唱歌歌时，称为“喊必央爽”，意图相恋歌。瑞丽还流行了缅甸大区的山歌“叫大亮”、“叫”等，音乐也发生了变化。下面的例子是德宏瑞丽的呐喊必央爽南桥版的大山歌和情歌基本相同，节奏鲜明，重音清晰，音乐明快，旋律以水平进，小跳跃为主，其间有七八度的跳跃，几乎都是宫制式，但强调征兆、角音。金平地区的山歌，俗称“吴乱”，夜间男女青年演唱，用琴伴奏演唱，曲子主要是宫调，但以征音结束。另外，元江、景谷等地也有不同的山歌。叙事歌有“喊秀”、“喊吴哦”、“喊暖”、“流水歌”、“桑”、“索”、“森”等。1.它被翻译成绿歌，用来唱情歌和史诗民歌，在德洪瑞瑞、孟石等地很流行。它的旋律是朗诵的，类似于鼓，经常由中年人在家里唱歌。吴啊，温暖的轰炸在德洪瑞丽地区很受欢迎。前者是唱诗的，后者是唱诗的，经常使用羽形，其中包含变体的声音。3桑干诗是西版流行的一种古老的诗歌形式，是一首表达年轻人真挚爱情的长篇抒情诗，有一首诗集。歌曲与赞哈调相似，依据字行腔，旋律比较自由，可以用声音、声音等伴奏唱得清清楚楚。四种毒品和绳索，在孟连县边境孟阿地区很流行。拖曳音乐更抒情，速度稍有自由，使用羽毛模式，一般唱弓弦乐器。歌曲中的音乐更活跃，更快，使用更多的商业模式。森林旋律性强，多为羽调。这首歌和森林的节奏都由各自的乐器伴奏。悲歌大字包括“大声喊海”、“大声听”、“大声说话”等，传遍了德宏各地。一个叫海，大词意味着哭，举行葬礼时，女人们哭着唱歌。2.尖叫“海赛梅尔”，是女儿结婚时母女哭着唱歌，歌词表达了母女之间的爱情。这两首曲子基本上是一样的，音域不宽，旋律类似于宫音的三和弦分解，而结尾较长的音通常有较强的下降音。我的意思是听你的歌。4.说坏话的时候，就意味着一首弦乐歌。演奏时不带乐器，悲伤时常常唱歌。宗教歌德宏地区有拜佛调、念经调、送水祝福调等;西双版纳地区有礼拜佛调、上升僧侣调、读经速调、读经慢调等。此外，还有反映原始崇拜的节日的音调，女巫唱歌的老师女儿的音调，跳舞的神和巫师唱歌的八卦的音调。它的特点是接近阅读的语气。此外，还有催眠歌、儿歌等。歌舞音乐包括孔雀歌、鼓声、十二马声、埃拉重建和尖叫声。在节日、转移、庆祝的时候被唱，用象足鼓等打击乐器伴奏的事多。1孔雀歌，戴语叫“罗龙呐喊”，在德洪地区很流行，散布着歌舞表演。音乐是活泼的，大部分是即兴创作的。鼓调，大话称为“叫波光”，流行于德宏芒市、遮放一带，分为鼓调（尖叫本光）和鼓调（呐喊光）两种，音乐近似，前者采用宫制式，采用特征制式;歌与舞交叉。312马调，在大语中被称为“喊马细双”，在英江、梁河等地很流行。12名男女在腰上缠着竹彩纸跳舞，表达年轻人在聚会路上相遇的歌曲，以及每年12个月的生产活动。曲调抒情性，商调多。吉拉是性的一种，在西版纳各地流行。每年，当龙船在水上节燃放鞭炮时，人们就会唱歌跳舞，气氛就会变得热烈起来。唱词基本上是3个字句，音乐是朴素的，多由羽调的三音列或四音列构成。5.在舞台上表演的歌曲和舞蹈，最初是缅甸大型民间歌舞剧的歌曲，在中国瑞丽地区也广为流传。使用七声宫调式或征调式。新鲜，独特的风格。德宏地区象足鼓舞除了上述歌舞音乐外，大地区还流行象足鼓舞、孔雀舞、鱼舞、鹿舞、锣舞等各种民间舞蹈，都有打击乐器伴奏。说唱音乐主要在西双版纳和孟连流行。在节日、新房建设、结婚、生育、佛教仪式等活动中，泰国人都会邀请民间歌手唱歌欢呼。这样一位半专业的艺术家，在西沙文被称为赞哈，在孟连被称为吴甘。在全国各地流传的曲调包括“赞哈调”、“霍甘调”和“孟仁调”。一个人唱，一个人伴奏，伴奏乐器分别采用Citine和Citine，曲调与语言紧密结合，节奏相对柔和，音乐结构基本上是乐阶的反复变化，歌词按腰韵。由于歌词的结构是自由的，短语的数量和长度不是固定的。乐器伴奏往往与歌曲的声部形成多声多声的关系。音乐大剧包含各种各样的男性和女性歌曲，男性房间是羽毛模式模式，女性房间是模式。自20世纪50年代以来，大剧融合了各种大型民歌和舞曲，丰富了声乐，增强了音乐表现力。大剧的歌曲基本上由上下句子构成，反复进行变更。因为单词的数量很少，所以短语的长度可能会有所不同。以前只提供元组、锣、高帽等伴奏，后来逐渐融入了各种民族乐器和西方管弦乐乐器，形成了一个新型的大歌剧乐队。大型民间乐器属于吹奏乐，如长笛、葫芦、长笛、木叶等。乐器包括奥丁、弦乐器等。弦乐器包括Citine，Horntin等。打击乐器有大象脚鼓、光隆、光边、光邦、锣、高帽等。大象脚鼓、锣和高帽合奏是大型乐器合奏的主要形式。自上世纪50年代以来，中国文艺工作者对民族音乐遗产进行了收集、整理和研究。在西双版纳成立了赞哈协会，组织了民歌歌手的歌曲和创作活动。各民族音乐家创作和编辑了各种流派的音乐作品，如大型戏剧《奥杰与三罗》、舞蹈舞蹈和电影音乐《孔雀公主》、舞蹈音乐《孔雀舞》、《小浦》、《追逐鱼》、《载食之路》、《有美丽的地方》、《我的故乡》等。
